厦门六中合唱团：纯净的天籁之音是怎样“合”成的？
厦门六中合唱团：纯净的天籁之音是怎样“合”成的？
“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里，夜空中最亮的星，请指引我靠近你……”
在9月10日刚刚过去的教师节中，刷屏朋友圈的不仅有对教师的祝福，还有这样一股清澈的声音——来自厦门六中合唱团的阿卡贝拉版本《夜空中最亮的星》（下称《夜空》）。
合唱团
这个超高传播量的音乐MV制作背后，有一群爱玩音乐的老师、困惑要不要退出的学霸、擅长四五种乐器的音乐艺术生等。而合唱团中所有成员都是00后的初中生。
不过，对于如此高难度的阿卡贝拉动作打击乐，合唱团指导老师说，“要想复制推广，几乎是不可能的，成人更加做不到。”他们更想表达的是音乐带来的“青春能量”。
近日，广州日报专访了厦门六中合唱团指导老师和合成团学生成员，了解合唱团爆红背后的故事。
这样超高难度的阿卡贝拉（无伴奏合唱）打击乐竟是由一群初中生完成，不由得令人震惊，而合唱团的编曲徐聪却轻松地发来三个大笑表情。“加上打击节奏、多声部合唱、原歌曲的难度，（演唱）是很不容易的”。一起完成作品的主创成员除了厦门六中合唱团指导高至凡，还有和跟他合作过几次的徐聪，此外，他们也请来了专门的打击乐指导蒋进之。
原本周末安排的合唱排练，因为台风而取消，但学生们晚上都会把布置的音乐作业录视频发给老师们看。
爱玩音乐的老师
1991年出生的高至凡是这群00后学生口中的“老高”。
从厦门大学音乐表演专业毕业后，高至凡来到厦门六中担任音乐老师已经五年了。除了音乐课，他还担任合唱团的音乐指导。合唱团已成立23年，2000余人的初中生里，合唱团成员有60余人。
从中遴选的阿卡贝拉成员均为初一初二学生。高至凡地解释说，“初三还来唱歌？中考考砸我们不是完蛋了？”
从右至左为合唱团指导老师高至凡，编曲徐聪，打击设计蒋进之
他总能想出一些“怪招”吸引孩子们进入音乐课堂，比如带些红酒软木塞到课堂，让学生咬住发音，训练腔体共鸣；或者让学生们用气息将纸片贴在墙上。为了让这些十三四岁的学生放下包袱，他会像“做游戏”一样自己示范几遍。
作为音乐老师，高至凡也有“两把刷子”，钢琴、贝斯、电子琴、手鼓都能“玩得溜”，还担任高中部合唱团的管弦乐指挥。不过，学生们笑着“交代”，虽然“老高挺厉害”，但“不会当面夸他”。
在音乐要求上，高至凡从不放松。“肯定是专业水准，我们可以给学生打十分，但按照一百分的水准来要求。”课后，他都会给学生布置视频作业。在他看来，学校的氛围对“小朋友”的音乐素质培养十分重要。
他也会经常请一些玩音乐的朋友来帮忙训练。“慢慢地，朋友的朋友也就成了老师。”徐聪就是这样加入厦门六中合唱团主创的。
从右至左为高至凡，徐聪，蒋进之
徐聪是武汉大学中文系研究生，接触音乐十几年，曾在合唱团唱男低音，去年4月和高至凡组建了新的阿卡贝拉成人乐团。在今年暑假合作《夜空》之前，他们已经推出了《稻香》《青花瓷》等阿卡贝拉合唱版本。
《夜空》中令人惊艳的书本打击设计最初由高至凡和徐聪完成，在排练中不断更改，又邀请专门从事打击乐的蒋进之加入。“厦门市有一波很好的音乐人，大家会互相钻研怎样玩音乐”。
书本打击动作演绎“近景魔术”
从去年9月厦门六中合唱团尝试阿卡贝拉以来，仅仅一年时间，合唱团已经多次受邀参加大型演唱会和央视录制，合作歌手包括李谷一、周杰伦、张靓颖等。但徐聪觉得，合唱团的音乐表演更像一场“近景魔术”，是一种“亲切的、近距离的、小剧场表演”。
这场魔术要求的道具和功夫可不简单。在音准、节奏的常规要求外，配合以书本为道具的打击动作，这是从未有过的尝试。
指导动作练习
蒋进之专门从事大剧院打击乐，一开始也犯难。“刚找到我的时候把我吓一跳。我在家琢磨了一个晚上，拿出书反复打。”
“我们去图书城选书，要很滑的没有字样的封皮，图书管理员都被我们问傻了！”徐聪推了推眼镜补充说，光找到适合打击排练的书，就花了半个下午。“把书当乐器，要互相传。不能要硬壳的，摩擦力大了，一失手就完蛋。还得质量好，不然多翻几下就坏了。”
在打击动作的设计上，为了适合音乐，徐聪和高至凡几乎每次排练都在修改。学生们往往还没练熟，就要排练新的动作，私下里吐槽叫苦。
“一起将手放在哪个位置，翻到书的哪个地方，用多大力气，书本离桌子的距离多远，需要去做标准化长时间的训练。”蒋进之加入后，做了一些改进。
从8月中旬开始，这些初中孩子除了往外跑各种兴趣班，还要回校参加音乐排练，周末的夜晚又多了一道音乐作业，“有时发给我们看，都已经接近十一点了”。三位老师很心疼，也很信任他们。“一边唱，一边拿书打节奏，书不能歪，不能飞得太厉害，还要面不改色。我们都做不到。”
在厦门市图书馆录制《夜空》
这不是合唱团第一次做动作打击。此前录制《稻香》改编，高至凡要求学生在家边打杯子边聊天，“学生不看杯子就知道在哪个位置”。
为赶在教师节前出品，师生们安排了四天集训，每天四小时，直到“学生们脑子里只有标准的旋律和动作”。录制地点选在厦门市图书馆，从中午持续五六个小时，光摄影、灯光人员就十来个，还采用了推轨、大摇臂等专业设备。
录音和摄影分开进行，编曲徐聪透露，“总共130多个音轨，现场这么多人数的配合是相当难的。”录音和摄影通过后期合成，才有了呈现在观众眼前这场难以复制的“近景魔术”。而更复杂的四分钟完整打击乐合唱视频，也将在未来一两周播出来。
不简单的初中生
这群顶着中考压力的初二学生，除了正常课业，几乎每个人都有好几个兴趣班，而合唱团里还有不少艺术生，从小学习乐器没间断。
刚刚开学不久，他们又回到紧张的多点一线的生活中。音乐排练对他们而言反倒是一种舒缓压力的好途径。
郑海雯和孙晨
学霸女低音：郑海雯
班上职务：班长
擅长：钢琴、长号，自学吉他
一个视频作业录98遍
下课后六时30分开始采访，郑海雯已经做完了当天的作业。她十分淡定地说，“我速度比较快。”而暑假作业，她可以“一天写完一科”。
她带着逐渐加厚的圆框眼镜，合唱团里像她这样近视的学生有四五个。每周末，除了语数外补习班，作为艺术生，她还要上声乐课。加入合唱团以来，郑海雯对自己要求更高了。
早早做完作业的她很少把视频作业留在最后一项。“在家我先练15分钟，然后开始录。最多的一次录了98遍，一连贯的动作到一个地方不熟，可能突然打错，整段就得重新来。”
但这些，合唱团成员间都有股默契，绝不跟“老高”提。“实际拍摄的时候，只要一个人出错，这个镜头就废掉了，经常重来。”加入合唱团以来，她们做的打击动作时长越来越久，打击难度越来越大。
右一为合唱团女低音郑海雯
郑海雯是合唱团里响当当的学霸，基本上稳定在“班级前三，学校前十”。但合唱团的训练一度让她质疑时间是不是不够用了。
“有一段时间的考试，语文都在110几分。班级最高分到120多，有时130多。语文差个一二十分，父母很着急。”父母认为合唱团耽误了周末补习时间，要求她退团，好在郑海雯在期末考中又回到了前几名的位置，才稳住了合唱团的身份。
郑海雯父母的担忧并非多余。她说，有一名声乐艺术生，去年期末年级第四，周末每科一对一三小时家教，每天九个小时“轰炸”式学习。“他连此次阿卡贝拉合唱团的选拔都没有参加，也准备退出初中部合唱团。”
担任女低音的郑海雯对未来有更多的想法。她想在文化课上更努力，考取厦门最好的高中厦门一中。
不过，合唱团里大家没有那么强的学业竞争意识，“一起玩音乐，对性格影响挺好的，不会那么害羞。”
合唱团团长：孙晨
班上职务：宣传委员、音乐课代表
擅长：小提琴、钢琴、萨克斯，自学尤克里里
起床就打节拍，
“我妈说我中毒了”
孙晨的声音很甜美，在合唱团中负责女高主声部。合唱团逐渐火了之后，细心的性格让她被选为团长。“其实一开始就时开关教室灯、点名之类的”。
和老师们接触多，她深受老师们热爱音乐的影响。“老高一天到晚都带个耳机听音乐，听歌路子很广。”孙晨的手机软件里也有四五个音乐软件，流行音乐是最少的。
她投入在合唱团的时间不算少，基本每次视频作业都要录制两个小时，有时甚至忘记了场合。她讲起一件趣事，“印象特别深刻，有一天妈妈叫我起床，然后刚起床我这边就打（节拍），我妈说我中毒了！”
右一为合唱团团长孙晨
一年下来，合唱团总共录制了六首歌，几乎一首比一首火。《夜空》的视频一出来，父母就“狂刷屏发朋友圈”，感慨“才刚发出去就1万多个赞了”，而参加过一些大型场面的孙晨却笑道，“我们觉得很正常啊，毕竟在外面也没有被认出来，哈哈。”
为教师节做的视频在她看来有着特别的意义。“如果不是老师带我们接触这么好玩的阿卡贝拉，我们也没机会。但合唱团火了之后，大家都知道我们，老师的名字排在最后，被打得最小。”
居中为团长孙晨，在《稻香》改编视频中
孙晨喜欢慢慢地做作业，“每次做一点就做完啦。”除了音乐之外，她还在校学生会和英语话剧社活动。
她很喜欢生物和地理课，但数学比较薄弱，“要花更多时间，担心付出没有回报。”有一段时间，她觉得有点疲惫，“一想到眼前有这么多的事，就很害怕”。但在合唱团，她从不请假和缺席，明年的中考打算选择综合性更强的高中。更远的未来，她还想继续走音乐的道路。“比如上海戏剧学院或者上海音乐学院，像音乐剧这种融合了唱歌和表演的。”
合唱团，将是助力她梦想起飞的地方。
对话：不是每所学校可以复制
广州日报：每次视频出来后影响如何？
合唱团老师：有很多老师说，能不能给我们传授一些经验，让我们学校也做这样的乐团。其实这个东西没有想象的那么简单，需要全方位保障，从小朋友的音乐素质，到老师对流行音乐的认识，对传统合唱的排练技术等。
另外视频呈现出来的是用现代音乐手段做出来的作品，并不像音乐厅现场表演，而要做非常复杂的录音。
合唱团老师现场指导
广州日报：现在在学校里做阿卡贝拉是不是一个趋势？
合唱团老师：确实有一点这个风尚，大家觉得这个东西很酷、很好玩、吸引眼球。但我觉得阿卡贝拉其实是个很噱头性的东西，需要很多技术保障，它并不是一个很常规的音乐教育应该去突出的。
学生拍摄间歇
广州日报：这种形式难以被其他学校复制和推广?
合唱团老师：从教育的方向来做，要把它系统化。其实就是回归到教育，把它分解成节奏、音准的教育，用一种很趣味性的东西做音乐训练，比如身体。只要把难度降下来，增加可操作性，可以用到教育方向。我们说的不可复制，它的难度太大。
广州日报：选曲的标准是什么？
合唱团老师：第一不会选爱情歌曲，80%的歌就已经不能选了。然后要很贴近生活和现代人的审美，并且符合合唱团的定位，传达青春、流行、小清新的气息。歌词表达的内容非常美，像《夜空》正好在教师节，是对未来一个很美好的向往和感激的态度。接下来会有一些原创的尝试。
广州日报：为什么专注做少年阿卡贝拉？高中生或者成年人来做会不会简单些？
合唱团老师：小孩子接触很难的东西比较容易。关键是把这种形式拆开来训练。
排练时刻
广州日报：你觉得合唱团的MV为什么受欢迎？
合唱团老师：我们是一个近距离的音乐表达，会让人觉得很亲切。
广州日报：做少年合唱团想表达什么？
合唱团老师：想传达这样的能量：不是一个人自娱自乐，是跟一群人，包括各位老师、小朋友、摄影制作团队不停地沟通互动，创作出一个好作品。
来源：广州日报
